在兰方（Langfang），海比（Hebei）的表演“唯一的梦想和戏剧幻想之城”充满了人们，观众沉浸在其中。自2024年以来，“幻想城”进行了10,000多场演出，获得了超过一百万的游客，并推动了周围的餐饮，住宿，购物，娱乐和其他行业的发展。巧合的是，类似的身临其境的表演也显示了上海，北京，山西，吉空和其他地方的许多亮点，从而构成了舞台艺术发展的新趋势。

沉浸式戏剧是指非剧场空间或改建的剧院表演，例如工厂，车库，街道，购物中心，公园和村庄。它强调使观众进入性能环境并享受互动体验。近年来，中国的沉浸式戏剧发展迅速，新的表演场景，内容和观看经验不断出现。 “去城市进行表演”已成为年轻人的时尚趋势。

技术的祝福极大地激发了戏剧表演的创新潜力。虚拟现实（VR），增强现实（AR），叠加现实（MR）和扩展现实（XR）技术增强了剧院的能力。与传统的框架阶段相比，身临其境的剧院使观众可以独立漫游，演员可以在各个方面表现无角度，并且观众嵌入了表演空间中，因此两者都可以实现有机的整合和综合互动。

从观看和性能关系和空间生产的特定情况来看，在多媒体演示方法和其他高科技的帮助下，身临其境的剧院可以使观众体验不断变化的风景的体验。例如，通过VR和其他技术，演员的性能被制成虚拟现实，并与真实的设备设计集成在一起，以实现现实与虚拟性之间的重叠；否则演员的表现是真实的，周围环境扩大了现实，形成了现实与虚拟之间的互动体验。

这些技术的使用扩大了沉浸式绩效的可能性，将整体表现从故事美学转变为身临其境的体验，丰富和扩展了观看体验和效果。从直接沉浸到技术沉浸，从身体沉浸到虚拟沉浸式，身临其境的戏剧不仅具有传统的视听体验，而且还具有触摸，气味和品味的直接体验，以及通过多样性和相互作用的新沉浸式参与体验。这些是观众喜欢它的重要原因。

此外，这些戏剧艺术也可以通过简短的视频，Internet上的直播等同时传播，以构建集成观看和性能互动的通信矩阵。从模拟真实环境到创建虚拟环境，现实和模拟环境融合在一起，以创建一个新的数字性能空间，从而极大地刺激了艺术的创新和创造力。

以经验为导向的表演形式促进了旅游业的繁荣，并介绍了文化和旅游业的融合。近年来，从该国到地方政府，我们更加关注与表演艺术类似，提供特殊资金和场地的新空间的种植，并培养了丰富而多样的沉浸式戏剧形式。如今，“体验经济”振兴了，沉浸式剧院正在逐渐完成真正的自然景观，区域民间主题场景和文化主题虚拟场景的创建和转变。可以预见的是，身临其境的戏剧表演将成为一种新的表演形式，而“体验经济”肯定会成为一个新的经济增长点。

通过观看和绩效的综合互动，科学和技术可以与现实，戏剧和商业结合以及文化和旅游业相互关注，从而在时代的气氛中建立了戏剧综合体，并全面发挥了戏剧作为公共艺术的社会功能属性。春节即将到来，诸如寺庙博览会，灯笼节和花园之旅等盛大活动也将如火如荼地进行。支持技术的戏剧表演肯定会为这些活动带来新的共鸣，并促进表演戏剧艺术的回报和转变。

“每日景”（2025年1月10日，第03页）